El hombre sin sombra.

Paul Verhoeven.

Estrenada el año 2000 con el título original "Hollow Man", cuenta la historia de un científico que descubre la manera de hacer invisible la materia orgánica. Dedice experimentar en si mismo y es un éxito, pero resulta que no pueden coseguir que vuenva a ser visible, así que mientras se pasea por la ciudad libre de ser visto, pero empieza a tener problemas psicológicos consecuencia de su invisibilidad. Los efectos especiales están más que bien, son espectacualres, pero nada más, a partir de se queda invisible la cosa cae en el despropósito, se podrían hacer mil cosas con la historia, pero el dedicarse a espiar a su chica y asaltar a su vecina no son las que más juego dan. Poca cosa. (4/10)

Gladiator.

Ridley Scott.

Película del año 2000, cuenta la historia de un general romano del que el emperador quiere que sea su sucesor, pero el hijo del emperador al enterarse quiere impedirlo e intenta matarlo a él y a su familia. Al final se convierte en esclavo, en gladiador y como es el mejor de los mejores, escapa para intentar vengarse, vamos, original a más no poder. El caso es que la peli es muy larga, tiene imprecisiones varias (lo de ir desde Alemania hasta Mérida para salvar a su familia que estaba amenazada de muerte y casi los salve es de risa), el guión es malillo y todo es demasiado pretencioso, pero como está muy bien rodada, ambientada y tiene bastante acción, pues te entretienes bastante, pero nada más, profundidad de los personajes y de la historia nada de nada, para comprar palomita y pasar el rato. Claro que, como han ganado mucho dinero con ella, la han llenado de oscar, cosas que pasan. (6/10)

Asfalto.

Daniel Calparsoro.

Película del año 2000, intenta contar la vida de 3 jóvenes delincuentes de poca monta, una chica y sus dos amigos, ella es la novia de uno de allos pero cuando conoce al otro pues venga, a tres bandas que es mejor. Se supone que es un drama urbano, pero recuerdo que en ciertas escenas daba más la risa que optra cosa, además las actuaciones son lamentables, el guión es un pestiño y me quedé con la sensación de dinero tirado. De pena., huid si la ponen en la tele. (3/10)

Brokeback mountain.

Ang Lee.

Película del año 2005, cuenta la historia de amor de dos vaqueros en los años 60, se conocen mientras hablan con el dueño del rebaño y los envían juntos a las montañas donde poco a poco surge el amor. Al terminar la temporada cada uno de ellos vuelve a su casa para seguir con su vida, los dos se casan y tienen hijos, pero de vez en cuando se juntan con la excusa de ir a pescar y dar rienda suelta a su verdadero amor y pasión. Parece una historia gay, pero es una tragedia universal, dos personas se enamoran y se ven obligados a separarse porque la vida y las convenciones sociales se interponen en su camino. Todo en ella es bueno, te atrapa y emociones, y sus dos actores principales están de lujo. (8/10)

Obras escondidas.

Los Enemigos.

Disco en directo del año 2002, es el cierre de la carrera del grupo madrileño. DEspués de una larga y exitosa carrera deciden separarse, Josele, el líder de la banda, ya tiene decidido que seguirá en la música pero que quiere hacer otras cosas y emprender una carrera en solitario, en la que el estilo de la banda no le pega. El disco no aporta nada, solamente la curiosidad de escuchar cómo sonaban en su última época. (5/10)

Leaving Las Vegas.

Mike Figgis.

Estrenada el año 1995 y basada en una novela, cuenta la historia de un guionista de Hollywood que se queda en el paro por sus problemas con la bebida y que solo y sin amigos se va a Las Vegas para beber hasta morir, allí conoce a una prostituta con la mantendrá una extraña relación de amor, pero no por ello dejará la bebida. Es un gran retrato de la bajada al infierno y de la autodestrucción, triste, amargo e intenso, Cage y Shue están más que bien en sus interpretaciones. Muy buena. (8/10)

Kick-Ass: Listo para machacar.

Matthew Vaughn.

Película del año 2010, es una adaptación del cómico del mismo título, el cómic no lo conozco, pero la peli es muy divertida, aunque al final se pierden un poco. Cuenta la historia de un adolescente que está un poco en la inopia decide convertirse en un superhéroe, la primera vez le dan una paliza y lo envían al hospital, pero la segunda alguién cuelga en internet un video mientras defiende a un tío y se hace famoso, entonces un padre y una hija locos por las armas entran en acción para vengar la muerte de la mujer, pero estos están preparados y masacran a los malos, la mafia, que quieren matarlo, para cazarlo el hijo del jefe de la mafia se hace pasar por otro héroe. Es a partir de aquí cuando la peli cambia y deriva en una de justicieros muy violenta, pero hasta ese momento es memorable. Divertidísima. (7/10)

Miedo y asco en las Vegas.

Terry Gilliam.

Estrenada el año 1998 con el título original "Fear and Loathing in Las Vegas", es una alucinada película que cuenta el viaje de un periodista y su abogado a las Vegas para cubrir un acto allí, pero van cargados de todo tipo de drogas que irán concumiendo a lo largo de su estancia en la cuidad. Basada en una novela de Hunter S. Thompson, es un psicodélico relato de la locura temporal que las drogas provocan en los dos protagonistas, que están muy bien, por cierto. Es muy divertida, un sinsentido continuo, pero yo me lo pasé bomba. (7/10)

Penthouse.

Luna.

Tercer disco de la banda, publicado el año 1995, es el que más me gusta de todos, es redondo, grandes melodías y canciones, mucha influencia de la velvet en los largos desarrollos y Wareham canta como nunca, arrastra la voz y te envuelve con su sonido. Me gustan todas, de la primera a la última, ojalá se pudiese decir lo mismo de muchos discos. (9/10)

La gran aventura de Mortadelo y Filemón.

Javier Fesser.

Adaptación de los conocidísimos personajes de Ibañez. El guión es bastante lioso pero intentan y consiguen bastante bien mantener el espíritu del cómic, a ello ayudan los personajes, opos actores y los efectos especiales que están muy logrados. La película tiene una acción trepidante lo que hace que sea un poco cansina, parece que en todo momento tiene que haber un gag muy graciosos, y aunque los personales dan lugar a ello tampoco hay que cansar con tantas bromas. Divertida y curiosa. (5/10)

La pelota vasca, la piel contra la piedra.

Julio Medem.

Documental estrenado el año 2003, Medem nos ofrece un excelente trabajo con una gran cantidad de entrevistas a personajes relevantes del País Vasco que muestran muy diferentes puntos de vista de la realidad política y social y del problema de la violencia terrorista. La única ausencia, creo recordar, es la del PP que rehusaron la invitación por aparecer la izquierda nacionalista. Buen trabajo. (7/10)

Grandes éxitos.

Los prisioneros.

Recopilatorio de la conocida banda de rock chilena de los 80 editado el año 1991. No conozco nada más de su música así que me creeré lo de grandes éxitos. Tienen varias canciones bastante buenas, algunas muy buenas y otras normalitas, su temática es bastante variada, desde el amor a las arengas sociales y la protesta. Es una curiosidad y aunque ahora suenan bastante a su época, sirve para conocer el rock sudamericano de la época en uno de sus más conocidos representantes. (6/10)

Lovesongs for underdogs.

Tanya Donelly.

Disco del año 1997, aprovecha el momento en que estaban de moda los grupos pop con cantante femenina al frente de la banda. Bueno, la verdad es que ni fu ni fa, pasa bastante desapercibido, quiso utilizar la fama de su anterior banda (Throwing muses) para salir adelante, pero el resultado es más bien flojo, hay alguna canción interesante, como la primera, pero el resto se olvidan pronto, son muy planas. (5/10)

Encadenados.

Alfred Hitchcock.

El título original fue "Notorius" y se estrenó el año 1946. En plena posguerra el director inglés nos ofrece una magnífica película de intriga y espionaje sobre nazis. En ella la hija de un espía nazi condenado por traición conoce en una fiesta a un agente americano que le pide ayuda para atrapar al jefe de los espían nazis, como le gusta el agente accede y viaja a Brasil para su misión y una vez allí se casa con el nazi para disgusto suyo ya que cree que el agente se lo impedirá. Pero poco a poco, a medida que se implica más en la tarea pondrá su vida en peligro. Magnífica película, un clásico del género, buena en todo: la producción, los actores, la ambientación, la tensión... grande. (8/10)

La cinta blanca.

Michael Haneke.

Película del año 2009, el director austríaco vuelve a las andadas y nos ofrece (una vez más, y van...) una tensa y angustiosa película, envenenada, tóxica, morbosa, enfermiza. El cine de Haneke duele, nos muestra el lado oscuro de la gente y de la sociedad y no gusta porque todos nos podemos encontrar en alguno de sus personajes. En esta ocasión se supone que analiza las raíces del nazismo a través de la vida en una aldea en la que de repente ocorren cosas extrañas, se quema un granero, al médico le ponen una trampa, un niño aparece torturado..., todo en un ambiente represivo donde la mentira campa a sus anchas. El mensaje es que el nazismo se origina en estos ambiente represivos, que la violencia genera violencia y todo eso, bueno, yo en vez de eso prefiero verla como un retrato de la maldad por la maldad, como tantas veces nos ofrece el propio Haneke. Decir que los actores están muy bien y que la fotografía en blanco y negro es espectacular. (8/10)

American beauty.

Sam Mendes.

Estrenada el año 1999, en su primer largometraje el director inglés la clava, ofrece una magnífica y ácida película; analiza la vida de una familia normal americana y a través de ella se ve la podredumbre moral que habita en la sociedad occidental en general y en la sociedad americana en particular, las ambiciones, la rutina, las relaciones de pareja fracasadas o a punto de hundirse, la superficialidad, el materialismo vacío... El sueño americano era eso, solo un sueño, la realidad es distinta y más cruel. Los actores están insuperables y a pesar de lo que nos cuenta, hay humor en muchas escenas, el interés nunca decae y el ritmo es el justo, ni mucho ni poco. Enorme. (9/10)

Complete discography.

Minor threat.

Recopilatorio del mítico grupo de hardcore americano, unos de los fundadores del movimiento, todas su grabaciones aparecen en este CD. Su música se caracteriza por la urgencia, como si cada canción fuese la última oportunidad de decir lo que quieren decir, guitarras atropelladas y furiosas, voz fuerte y rápida, sin apenas melodía ne las canciones, todas parecen soflamas inciendiarias. Les reconozco su aporte a la historia de la música, pero a mi su música no me dice mucho. (5/10)

Beautiful girls.

Ted Demme.

Estrenada el año 1996, cuenta la historia de un pianista de 30 años que va a su pequeña cuidad para una reunión del instituto, allí verá como es la vida de sus amigos, se pensará el dejar de ser pianista para tener un trabajo fijo y se replanteará su relación con su novia. Muy buena comedia con un punto amargo, habla del final de la juventud, de la toma de responsabilidades, de los sueños incumplidos, de la soledad... La aparición de Natalie Portman es una luz cegadora con un personaje encantador, como casi todos los que aparecen en esta gran película. Los actores están muy bien todos y en ningún momento te aburres. Muy buena. (8/10)

Historia del tiempo.

Stephen Hawking.

Primer libro de divulgación del conocido físico británico, fue un gran éxito mundial de crítica y ventas. En él da cuenta de las situación de las investigaciones sobre cosmología, habla de la relatividad, de la física cuántica y de la relación entre estas dos teorías y las consecuencias de la que se espera sea la teoría final que abarque las cuatro fuerzas conocidas. Habla también sobre el origen y final del universo, sobre los agujeros negros, sobre la flecha del tiempo y el papel de un creador en todo esto. Interesante libro bastante bien esxrito y explicado, es una lectura adecuada para gente interesada en ciencias y en nuestro universo, su origen y su posible final. (7/10)

Wonderland.

Michael Winterbottom.

Maravillosa película estrenada el año 1999, en ella nos cuentan la crónica de una familia de clase media baja de Londres, tres hermanas, una de ellas pone anuncios para buscar pareja, la otra está embarazada y la tercera tiene un hijo pero está separada, a su alrededor Londres se mueve. Commovedor retrato humano, triste y vital, muy bonita y con una fantástica banda sonora, es un maravilloso retrato urbano. Los actores están todos muy bien, la recomiendo, pero mejor en el cine y con buen sonido. Fantástica. (8/10)

Los girasoles ciegos.

Alberto Méndez.

Única novela del fallecido Méndez, pero que fue un gran éxito tanto entre los lectores como entre la crítica, recibió varios premios, entre ellos el de la crítica y el nacional de narrativa. Está dividida en cuatro cuentos o derrotas como dice el autor, son historias independientes ambientadas entre 1939 y 1942 pero que están relacionadas tangencialmente entre si. La primera va sobre un capitán nacional que el día de la victoria se entrega a los leales a la república porque no puede vivir con las atrocidades cometidas por los alzados. La segunda va sobre una pareja de huidos, en el bosque ella da a luz y muere y el joven se queda solo e intenta salvar a su hijo. En la tercera un soldado republicano que está siendo juzgado alarga unos días su vida porque le dice al presidente del tribunal que conoció a su hijo y le cuenta que era un héroe, lo que es mentira, finalmente confiesa la verdad. En la cuarta un hombre vive encerrado en su casa oculto para que no lo atrape la policía, pero s mujer sufre el acoso de un diácono profesor de su hijo, el final es trágico. Grandísima obra, muy bien escrita y con una sesibilidad brutal. Muy recomendable. (9/10).

José Luis Cuerda.

Adaptación del libro del mismo título del año 2008 y centrada en el cuarto relato mezclado con el segundo, pero la película no me gustó demasiado, sobre todo porque al comparar con la novela pierde mucho, tanto en cantidad como en calidad narrativa. Está bien ambientada, los actores están correctos (aunque Verdú está estupenda) y no hay apenas rastro de la angustia y la tensión del libro. Creo que se podría hacer mucho mejor, las cuatro partes son muy cinematográficas pero el guión es un poco flojo. (5/10)

Funny games.

Michael Haneke.

Estrenada el año 1997, es una increíble película del austriaco Hanake, maestro de la violencia cotidiana y de la tensión sin límites. En ella una familia inicia sus vacaciones en una casa junto a un lago, en un momento dado reciben la visita de un amable joven huesped de sus vecinos que les pide unos huevos, se le rompen y le da otros y al rato aparece un amigo y empiezan los problemas ya que los visitantes no son quien aparentan. Película desagradable, tensa, dura y difícil de ver, da miedo y deja mal rollo al terminar, el maestro Haneke demuestra su talento para los enfermizo y para crear de la nada un mundo violento del que no tenemos cómo escapar. Muy buena, pero para ver un día en que se tenga buen humor. (8/10)

Michael Haneke.

El año 2007 el mismo director repite su propia película pero rodada en USA, supongo que para ganarse el público americano, pero no aporta nada, es una copia casi exacta de la original austriaca pero con estrellas de Hollywood y ambientada allí. Para los que no han visto antes la primera la sensación será la misma, es lo que me pasó a mi, pero claro, la primera es la primera. (7/10)

Hasta donde los pies me lleven.

Hardy Martins.

Estrenada el año 2001, el título original es "So weit die Füsse tragen". Basada en una exitosa novela, cuenta la historia de un soldado alemán que al finalizar la II guerra mundial está prisionero en Siberia y escapa para regresar a su Alemania natal, durante su epopeya que dura varios años cruza Rusia y le pasan todo tipo de cosas hasta llegar a la frontera con Irán, su última etapa antes de regresar a casa. Bastante buena y entretenida, lo más flojo son las imágenes de su familia en Alemania, pero la aventura de Forell es increíble. (7/10)

Salt.

Philip Noyce.

Estrenada el año 2010, es una de espías modernos, en ella una agente que trabaja para la CIA es acusada de ser espía rusa, por lo que se escapa para avitar que la acusen, intenta demostrar que es mentira pero solo consigue parecer aún más culpable, pero en un momento dado parece que es espía pero al siguiente parece que no lo es, la duda se mantiene hasta el desenlace final. Hecha para lucimiento de la Jolie, que está discreta, con buenas escenas de acción y sus momentos de tensión, se deja ver, entretenida y nada más. (5/10)